Художник изображающий преимущественно море

Величайшие художники маринисты в России и за рубежом: от страшных стихий до прекрасных тихих гаваней

Море – стихия, вдохновляющая художников на протяжении тысячелетий. От старинных критских ваз с морскими звездами и осьминогами до авангардных полотен и фантазий в фотошопе – все произведения, посвящённые морю, полны внутренней силы и романтики.

Лучшие маринисты в истории – это не просто художники, умеющие передать красоту волн, но люди, которые смогли прочувствовать жизнь моря и отразить ее на холсте. Часто они сами с рождения жили на морском побережье.

Лев Лагорио и Иван Айвазовский

Далеко не всем, кто изучает творчество Айвазовского, известна группа, объединяющая его с другими художниками русского Причерноморья.

Киммерийская школа , созданная в конце девятнадцатого века, задействовала фантазию художников, порой порождая причудливые образы древних городов и гробниц на берегу моря, необычных атмосферных явлений.

Главной темой была древность, когда местные берега назывались Киммерией, в честь племени киммерийцев, живших здесь в те времена, когда наши предки были совсем дики.

Айвазовский прожил долгую жизнь. Будучи художником Генерального Штаба и работая на власть, он сумел не изменить себе. Он видел взлет Передвижников, и дожил до начала эпохи модерна, столь популярного среди некоторых мастеров школы.

Лучшим из его учеников был Лев Лагорио. В творчестве Лагорио часто повторялись сюжеты с приморскими крепостями, маяками и штормами. Во многом он был верен традициям своего учителя.

Уильям Тёрнер

Уильям Тёрнер был одним из главных соперников Айвазовского . Тернер – самый известный маринист в Европе. Его стиль был новаторским для своего времени и его творчество длительное время не принимали.

В его творчестве уже проявлялись черты импрессионизма, и в дальнейшем он стал одним из источников вдохновения для этого революционного движения.

Источник

5 художников, которые рисовали море не хуже Айвазовского

Если вас попросят быстро назвать художника, который рисовал море, то вы, скорее всего, назовете Айвазовского. Листайте ниже, чтобы познакомиться с несколькими его коллегами, которые тоже были влюблены в большую воду.

1. Алексей Боголюбов: моряк-художник

Давайте сразу начнем с художника, на чью манеру оказал значительное влияние герой нашего заголовка — Айвазовский. Алексей Боголюбов рано потерял отца, поэтому его отправили в Морской кадетский корпус. Будучи кадетом он начал увлекаться рисованием, а многим позже, оказавшись (уже в офицерском чине) на одном корабле с герцогом Лихтенбергским, получил от последнего рекомендацию посвятить себя искусству полностью. Через год после этих событий Боголюбов поступил в Академию художеств и мы получили прекрасного художника-мариниста.

2. Кацусика Хокусай, “Большая волна в Канагаве”

Знать название этой картины полезно хотя бы потому, что она невероятно растиражирована. Принты на футболках и тетрадях, чехлы на телефоны и даже носки — я очень часто встречаю это изображение в повседневности. Между тем, эта гравюра — настоящая гордость Японии, а ее автор считается самым известным гравером за пределами страны. Картина “Большая волна в Канагаве” выполнена в стиле Укиё-э и является частью серии морских пейзажей “Тридцать шесть видов Фудзи”.

3. Поль Синьяк, “Вечерний покой. Конкарно», «Золотой рог»

Мы немного писали про неоимпрессионизм, поэтому грех не вспомнить Поля Синьяка и его любовь к походу под парусом. Во время своих морских прогулок он искал вдохновение и, несомненно, находил его.

Источник

Безудержная сила, бесконечность и неповторимость моря в картинах художников-маринистов

Обожаю Айвазовского. Наверное, потому что талантливый и единственный, кто в 19 веке так по-особенному писал море. Его потрясающие картины, где море дышит и колышет, где оно хочет выплеснуться за край рамы, вызывают у меня восторг, трепет и удивление — ну как вполне материальными красками можно нарисовать эту колышушуюся и живую стихию? Ну как нарисованная волна может быть прозрачной и светиться от солнца?

А недавно задалась мыслью — неужели только Айвазовский писал море? И отправилась искать других художников-маринистов. Открыла для себя много нового. Хочу представить результаты своих поисков.

Первой мариной принято считать картину Корнелиса Антониса с изображением португальского флота (ок. 1520, Лондон, Морской музей).

Первая «Буря» написана кем бы вы думали? — Питером Брейгелем Старшим. Она стала последней картиной Брейгеля — необычайно смелая работа для живописи того времени.

Художники-маринисты голландской школы живописи сделали марину отдельным жанром пейзажа. Лидером в изображении морских пейзажей стал Ян Порселлис и перед вами его картина «Море в пасмурный день».

Всю свою жизнь Ян Порселлис писал морские пейзажи. Он блестяще рисовал корабли, суда, знал их устройство и оснастку. Художника интересовали самые различные состояния моря — от спокойного до бури и урагана.

Крупнейшими маринистами 18-19 веков ситаются К.Ж. Берне (Франция), Кацусика Хокусай (Япония), У. Тёрнер (Англия), Х.В. Месдаг (Голландия).

Начну с Хокусая — он мне ближе. Эта гравюра давно стала визитной карточкой японского искусства и самого художника. В цикле «36 видов Фудзи» можно увидеть и спокойное и бурное море. Эти работы интересно рассматривать и размышлять — а почему только 36 видов?

«Большая волна в Канагаве»

Тридцать шесть видов показалось этому художнику маловато и он создает еще один цикл «100 видов Фудзи», где тоже изображает море. Вот одна из ста: «Фудзи. Морская волна».

Море Уильяма Тернера — одна из его первых картин, выполненная маслом, так как в начале своей карьеры художник предпочитал акварель. Чем-то напомнило ночные картины Архипа Куинджи.

В русской живописи марины появились в 19 веке. Море стало образом свободы. «Свободной стихией», неподвластной никому и ничему, называл море А. С. Пушкин. Выдающимися маринистами были И. К. Айвазовский и А. П. Боголюбов.

Марины художников этого периода меркнут перед гением Ивана Айвазовского. Обладая великолепной зрительной памятью, ярким воображением, твердой рукой он работал, изумляя современников легкостью исполнения. Скорость написания картин была поистине удивительной — за день он мог начать и закончить картину. Есть легенда, что им написано более 6000 картин.

Уильям Тернер, увидев картины Айвазовского, выставленные в Риме, был поражен и написал такие стихи

«Великий художник! Прости меня за ошибку мою,

когда я принял за действительность картину твою,

но настолько очаровательна работа твоя,

что восторг овладел мною и до сих пор не покидает меня.

Искусство твоё высоко и монументально и не оставляет никаких сомнений,

что тебя вдохновляет гений».

Русский художник Алексей Боголюбов является мастером батальной марины. Его море по большей части спокойное и нежное.

«Захват катером «Меркурий» шведского фрегата «Венус» 21 мая 1789 года»

Импрессионисты просто не могли пройти мимо моря. Позволю себе напомнить, что даже название этой группы художников произошло от морского пейзажа.

Клод Моне «Впечатление. Восход солнца»

Изменчивый и безграничный водный простор, находящийся в постоянном движении, не мог не привлечь Моне. Ни один другой живописец не стремился так детально писать один и тот же пейзаж, наблюдая как меняется его лик с движением солнца по небосклону. Море давало мастеру большой простор для творчества — неспокойные набегающие волны, в которых отображается небо, солнечные блики, гуляющие по водной глади, живописный пейзаж, постоянное волнение и движение. Уловить такие моменты задача не из лёгких, но гению Моне она была под силу.

Из современных художников большое впечатление произвели Сергей Григораш и Владимир Кикель.

Давайте просто полюбуемся.

Картины Владимира Кикеля.

«Море близ Дивноморска»

Не менее яркие и запоминающиеся картины у Сергея Григораша.

Наверное море всегда будет привлекать художников и поэтов своей безудержной силой, бесконечностью, неповторимостью. И каждый из них будет изображать его по-своему талантливо.

Источник

Что изображают на картинах художники-маринисты? Известные живописцы, работавшие в этом жанре

Вы знаете, как работают художники-маринисты и какие именно картины они пишут? Наша статья будет рассказывать именно об этом, а еще об одном из самых известных талантливых живописцев, выбравшем для себя основным именно этот жанр, — Иване Константиновиче Айвазовском — и других мастерах морского пейзажа.

Море, море

Есть такое направление в пейзажной живописи — маринистика, в котором в качестве натуры выступают исключительно прекрасные морские виды. Море на таких картинах можно увидеть в любом виде: тихом и ласковом или, наоборот, грозном и штормовом. Художники-маринисты — это те люди, которые целиком или частично посвятили себя рисованию таких морских пейзажей (марин).

Их можно понять. Разве бывает что-то прекрасней морей и океанов с их завораживающей дух широтой, безмерностью и небесной синью, переливающейся в лучах солнца тысячами нежнейших оттенков? А эта красота цвета волн! Такие пейзажи во все времена пользовались громадной популярностью у любителей живописи.

Происхождение слов «маринистика» и «маринисты»

Во французском языке есть слово marine, в итальянском — marina, и оба они ведут свое происхождение от латинского marinus, что означает — «морской» или «морская». Слова «маринистика» (обозначающее жанр живописи, о котором рассказывается в нашей статье) и «маринисты» являются однокоренными со всеми перечисленными иностранными выражениями, всех их объединяет одно и то же.

Самые известные художники-маринисты

Одним из самых замечательных представителей русской и мировой маринистики является, конечно же, И. К. Айвазовский. О его творчестве в нашей статье будет рассказано подробнее. Но было бы несправедливо совсем ничего не сказать о некоторых других мастерах данного жанра.

Вот их имена: русские живописцы Беггров А. К. и Боголюбов А. П., талантливый художник, работавший при Советском Союзе, — Зебек В. Е., датчанин Соренсен К. Ф., англичанин Уильям Тернер. А как мастерски удавалось изображать море с плывущими по его волнам корабликами знаменитому на весь мир импрессионисту Клоду Моне! И даже Винсент Ван Гог иногда рисовал прекрасные марины в своем неподражаемом стиле.

Иван Константинович Айвазовский

Как и было обещано, сейчас мы расскажем о гениальном живописце — Айвазовском. Многие профессиональные искусствоведы и простые любители изобразительного искусства сходятся во мнении, что никакие другие художники-маринисты не смогли достичь такого высочайшего уровня мастерства, как он. Этот человек жил и работал в 19-м веке. Будущий талант появился на свет в армянской семье в 1817 году. У мальчика очень рано проявились необыкновенные способности к рисованию. К чести родителей, они всячески поощряли наклонности ребенка и старались их развивать, приглашая в дом толковых учителей.

Когда Иван подрос, он был принят студентом в Академию художеств в Санкт-Петербурге, там он учился в пейзажном классе. Первая работа, которую представил зрителям художник Айвазовский, носила название «Этюд воздуха над морем». Уже по этому произведению критики поняли, что молодого живописца ожидает блестящее будущее. Его посылают в Крым с заданием написать целый ряд местных пейзажей. В дальнейшем Иван Константинович едет в Италию, где тщательно изучает классическую живопись.

По возвращении на родину Айвазовский становится академиком и направляется в Главный морской штаб. Там ему надлежит рисовать балтийские виды. Молодому художнику довелось принимать участие в некоторых военных операциях, его морские батальные сцены, можно сказать, написаны с натуры. Русский художник-маринист написал за свою жизнь огромное множество картин, их можно увидеть в Третьяковской галерее, в Эрмитаже, в Русском музее.

У Айвазовского море предстает как будто основой природы. Изображая его, живописец запечатлел все нюансы жизни могучей стихии, ее божественную красоту и гармонию.

Самые знаменитые картины Айвазовского

Перечислить названия всех полотен великого мариниста невозможно, поэтому мы назовем лишь некоторые из них, самые знаменитые. И начнем, конечно же, с «Девятого вала», грандиозного полотна, которое художник Айвазовский написал в 1850 году. Наверняка вы помните, что изображено на этой картине: штормовое безбрежное море, люди, спасающиеся на утлых обломках корабля, и огромная волна, надвигающаяся на них.

Другие известные картины мастера: «Лунная ночь в Крыму», «Неаполитанский залив», «Венеция», «Спасающиеся от кораблекрушения», «Бухта «Золотой Рог» в Турции», «Закат на море», «Вечер в Крыму», «Чесменский бой», «Буря», «Морской берег», «Взятие Севастополя», «Вид на Венецию со стороны Лидо», «Берег моря», «Свеаборг», «Неаполитанский маяк», «Вид на венецианскую лагуну», «Капри. Лунная ночь» и др.

Заключение

Художники-маринисты подарили миру множество чудесных пейзажей. Быть творцом — это величайший дар, который только может получить человек от Бога. Как знать, может быть, вы — человек, читающий эти строки, тоже обладаете уникальным художественным талантом. В таком случае, почему бы не взять в руки кисти с красками и не попробовать реализовать его на практике? Ведь начать создавать прекрасное можно в любом возрасте!

Источник